佳士得倫敦「芭芭拉‧蘭布雷希特私人珍藏」領拍之作

發佈日期：2017-01-18

貝爾特‧莫里索，《黑衣女人》，1875年作，估價：600,000-800,000 英鎊；克勞德‧莫內，《小熱訥維耶的塞納河畔》，1874年作，估價：2,000,000-3,000,000 英鎊；基斯‧凡‧東根，《兩個天使》，1907-09年作，估價：400,000-600,000 英鎊

倫敦–印象派及現代藝術晚間拍賣將於2月28日舉行，為2017年2月28日至3月10日舉行的佳士得二十世紀藝術拍賣揭開序幕。備受景仰的慈善家兼藝術愛好者芭芭拉‧蘭布雷希特*的私人珍藏，將會成為是次拍賣的焦點，而相關收藏的所有拍賣收益將撥捐德國錫根當代美術館的魯本斯藝術大獎珍藏**。

芭芭拉‧蘭布雷希特私人珍藏
芭芭拉‧蘭布雷希特表示：「我從1970年代初開始收藏藝術品，尤其熱愛印象派的傑作，包括女藝術家貝爾特‧莫里索和伊娃‧岡薩雷斯(Eva Gonzalez)的作品，還有莫內的早期印象派佳作，以及勞爾‧杜飛和基斯‧凡‧東根等野獸派畫家用色鮮明的作品，這些作品為我帶來無限樂趣。藝術開拓了我的視野，我的收藏更帶我進入全新的世界。我很高興能讓其他收藏家與我一樣醉心欣賞這些作品。所有拍賣收益將撥捐錫根當代美術館的魯本斯藝術大獎珍藏。」

芭芭拉‧蘭布雷希特曾於2015年獲頒德意志聯邦共和國勳章，多年來一直熱心慈善，積極支持社會及教育項目、古典音樂、戲劇和藝術，這次更慷慨拍賣私人珍藏。其珍藏於1970和1980 年代悉心蒐羅，當中包括印象派大師的作品，揭示畫家於創作生涯的轉捩點，嘗試探索不同的角度、繪畫技巧和題材。作品預展將於2017年2月23至28日假佳士得倫敦國王街舉行，而精選作品預展則於2017 年1 月17 至20 日在香港舉行。

這批珍藏包括兩大藝術概念，分別為早期的經典印象派風格和野獸派的大膽用色。精選藏品包括貝爾特‧莫里索的兩幅重要油畫，她在男性主導的藝術世界中，銳意實踐藝術夢想，並以推陳出新的方式描繪周遭的世界，突破藝術傳統與性別的界限。其他精選作品包括克勞德‧莫內的《小熱訥維耶的塞納河畔》(1874 年作，估價：2,000,000-3,000,000 英鎊)、基斯‧凡‧東根的《兩個天使》(1907-09年作，估價：400,000-600,000英鎊)，以及巴布羅‧畢卡索在事業發展初期和首度前往巴黎前完成的《路易斯‧阿萊馬尼》(1899 至1900 年作，估價：300,000-500,000 英鎊)。藏品估價由7,000 英鎊至3,000,000 英鎊不等，讓不同收藏家也有機會覓得心頭好。

一位藝評家在1876年的第二屆印象派展覽看過莫里索的作品後，斷言：「貝爾特‧莫里索的確無與倫比。」在展覽一年前完成的《黑衣女人》(1875年作，估價：600,000 至800,000英鎊，附插圖，第一頁)亦稱為《劇院前》，很可能曾於這場重要展覽中展出。作品描繪一位正步入劇院的年輕女士，打扮時尚，舉止優雅，是莫里索少數的全身肖像畫之一，亦無疑是其創作生涯中最著名的作品之一。莫里索與其他印象派畫家經常描繪打扮時尚的女士，安坐在劇院或歌劇院的私人包廂或華麗背景前，但此作卻去除所有背景細節，把人物置於模糊不清的背景前，迫使觀賞者將焦點集中於人物身上，細看她的表情、衣著和獨特氣質。莫里索透過這個獨特的背景，展現嶄新而神秘的女性形象。


《陽台上的女人與小孩》(1872年作，估價：1,500,000-2,000,000 英鎊)堪稱莫里索事業初期的突破之作，她非常重視這幅作品，甚至創作了一幅小型的水彩版本，現藏於芝加哥藝術學院。此舉對喜歡隨心描繪世界的莫里索而言非常罕見。在繪畫《陽台上的女人與小孩》時，莫里索與愛德華‧馬奈(Édouard Manet)的關係非常密切。馬奈對她的早期事業影響深遠，在她嘗試成為獨立藝術家之際給予莫大的鼓勵。莫里索是印象派的先驅，與其他藝術家於1874 年至1886 年期間舉辦多場聯展，而《陽台上的女人與小孩》則在其中一場聯展中展出，結合隨意而輕柔的筆觸與精緻的細節，體現她獨樹一幟的印象派風格。

在1874年舉辦開創先河的首個印象派展覽後，克勞德‧莫內隨即創作《小熱訥維耶的塞納河畔》(1874 年作，估價：2,000,000-3,000,000 英鎊)，刻劃巴黎近郊小熱訥維耶優美的田園風光，而在塞納河的對岸，正是他定居的阿讓特伊。當年夏天，莫內與彼埃‧奧古斯特‧雷諾瓦(Pierre-Auguste Renoir)和愛德華‧馬奈一同創作，完成一系列戶外畫作，靈感源自塞納河和兩岸的綺麗風光、豐
富歷史和繁忙的航海交通。莫內致力捕捉光影效果，以及天空與河流的迅速變化，透過敏捷而隨性的筆觸，迅速描畫眼前的景象，每一筆也展現俐落的速度。

基斯‧凡‧東根早期作品《兩個天使》(1907-09年作，估價：400,000-600,000 英鎊，第一頁插圖)中的兩個人物裸露身體，於狂喜舞動的一刻被定格，展露原始享樂的氣息。她們隨著看不見的韻律撩人地擺動身軀，展現優雅迷人的曲線。藝術家將人物拉長，令她們高舉雙臂時伸展出優美的姿勢，在狂歡放縱的舞蹈裡突顯婀娜多姿的體態。凡‧東根於當時的作品以性感誘人的女性人物為主，每幅畫作皆揉合獨特的情慾主題。他的作品經常公然描繪情色內容，令當代的觀者大為震驚，亦令他被標籤為繪畫縱慾女子的藝術家。此作的一大矚目之處是凡‧東根運用鮮豔奪目的顏色，猶如從畫布表面發出光芒。深藍色、鮮紅色及素雅的綠色互相交錯，簡單的色彩之間形成鮮明對比，為作品賦予格外懾人的情感，令情色主題更加突出。

錫根當代美術館及魯本斯藝術大獎珍藏
於1955年創立的魯本斯藝術大獎與卡塞爾文獻展同年設立，是享譽國際的藝術獎項。大獎由錫根市每五年頒發一次，以表揚於歐洲藝壇表現傑出的畫家。魯本斯藝術大獎為紀念巴洛克風格畫家彼得‧保羅‧魯本斯（Peter Paul Rubens）而設，魯本斯生於錫根，早在歐洲統一前，已在其畢生作品中表達此理念。曾獲頒此獎項的畫家包括法蘭西斯‧培根（Francis Bacon，1967年）、安東尼‧塔皮埃斯（Antoni Tápies，1972年）、賽‧托姆布雷（Cy Twombly，1987年）、盧西安‧佛洛伊德（Lucian Freud，1997年）、西格瑪‧波爾克（Sigmar Polke，2007年）及布麗姬特‧賴利（Bridget Riley，2012年）。

魯本斯藝術大獎珍藏設於錫根當代美術館，包括由12位得獎藝術家創作的大批藝術品。而未來得獎者的作品亦會陸續納入珍藏，例如已公佈即將成為2017年魯本斯藝術大獎得主的瑞士藝術家Niele Toroni。錫根當代美術館除了展出魯本斯藝術大獎珍藏，自1970年代起亦展出概念藝術及攝影作品。美術館珍藏貝歇伉儷（Bernd Becher及Hilla Becher）、湯馬斯．斯特魯特（Thomas Struth）及Diana Thate等當代藝術家的作品，並會每年呈獻最少三場展覽，展出當代年輕藝術家的作品。美術館目前正舉行阿根廷藝術家Sebastián Díaz Morales的個展（展期至2017年6月），並將於2017年7月至10月舉辦瑞士藝術家兼2017年魯本斯藝術大獎得主Niele Toroni的回顧展覽。

編者註：
佳士得二十世紀藝術拍賣將呈獻芭芭拉‧蘭布雷希特的私人珍藏：
印象派及現代藝術晚間拍賣，佳士得倫敦 國王街，2017年2月28日
超現實主義藝術拍賣，佳士得倫敦 國王街，2017年2月28日
印象派及現代藝術紙本作品拍賣，佳士得倫敦 國王街，2017年3月1日
印象派及現代藝術日間拍賣，佳士得倫敦 國王街，2017年3月1日

*芭芭拉‧蘭布雷希特簡介
芭芭拉‧蘭布雷希特生於西格蘭，她於1989年起開始支持學校及教師培訓項目，熱心投入各類慈善工作。芭芭拉為新教徒，創立Barbara Schadeberg Foundation支援新教學校（Barbara-Schadeberg-Stiftung zur Förderung evangelischer Schulen），並因此於2010年獲德國新教教會（德國福音教會）頒發馬丁‧路德獎章。芭芭拉也致力推動藝術和文化發展，包括支持錫根的Philharmony Südwestfalen和阿波羅劇院，以及錫根當代美術館。她的慈善工作為她帶來多項殊榮，更於2015年獲德國聯邦總統約阿希姆‧高克（Joachim Gauck）頒發德意志聯邦共和國勳章。

**錫根當代美術館簡介
錫根當代美術館 (http://www.mgk-siegen.de/eng/start/start.html)於2001年成立，位於古老小鎮錫根一幢歷史悠久的電報大樓內。美術館致力呈獻具影響力的當代藝術，展品包括繪畫、攝影、電影，以至時間與空間藝術裝置。美術館概念項目的一大特色，是展出攝影大師貝歇伉儷的作品，因為貝歇先生於錫根出生及長大，其作品彰顯錫根對國際當代藝術的貢獻，並為美術館的收藏及其他展覽的概念性方向奠定基礎。Lambrecht-Schadeberg珍藏為美術館的常設展覽，展出12位魯本斯藝術大獎得主創作的大批藝術品，包括漢斯‧哈同（Hans Hartung，1957年）、喬治‧莫蘭迪（Giorgio Morandi，1962年）、法蘭西斯‧培根（1967年）、安東尼‧塔皮埃斯（1972年）、弗里茲•溫特（Fritz Winter，1977年）、Emil Schumacher（1982年）、賽‧托姆布雷（1987年）、Rupprecht Geiger（1992年）、盧西安‧佛洛伊德（1997年）、瑪麗亞‧拉斯尼格（Maria Lassnig，2002年）、西格瑪‧波爾克（2007年）及布麗姬特‧賴利（2012年）。下一屆魯本斯藝術大獎將於2017年7月頒發予瑞士畫家Niele Toroni。

關於佳士得
佳士得在全球藝術市場中位處領導地位，於2016年上半年的全球拍賣、私人洽購及網上拍賣成交總額達21億英鎊/30億美元，傲視國際藝術市場。佳士得的名字一直是藝術傑作、超卓服務、專業知識及國際風尚的代名詞。佳士得每年舉行約350場拍賣，涵蓋超逾80個範疇，包括裝飾藝術、珠寶首飾、攝影作品、收藏精品、名酒等等，價格從200美元至過億美元不等。佳士得私人洽購業務發展經年，成績有目共睹，致力為全球藏家搜求或出售戰後及當代藝術、印象派及現代藝術、古典大師及珠寶首飾等珍品。
佳士得自1766年由詹姆士‧佳士得 (James Christie) 創立，至今年2016年正值慶祝成立250週年，在過去數個世紀佳士得先後舉辦多場舉足輕重的拍賣會，全球藝術傑作與珍罕精品皆彚聚於此。請點擊此處觀看有關佳士得及250週年誌慶短片。
佳士得全球足跡遍佈46個國家，12所拍賣中心分別位於倫敦、紐約、巴黎、日內瓦、米蘭、阿姆斯特丹、迪拜、蘇黎世、香港、上海、孟買等地。佳士得率先開拓新興市場，積極於俄羅斯、中國、印度、阿拉伯聯合酋長國等地擴展業務，並已於北京、孟買及迪拜成功舉行多場拍賣及展覽

*估價不包括買方酬金。拍賣額為成交價加上買方酬金，但並未包括任何適用費用和稅項。

(藝文報報新聞發佈)